Luminaria de diseño, Oluce

Fundada en 1945 por Giuseppe Ostuni, Oluce es la editorial italiana más antigua que sigue en activo.

Durante muchos años, Oluce, Arteluce y Azucena dominaron la escena del diseño italiano. Como casas abiertas a nuevos diseñadores, se embarcaron primero en la reconstrucción y luego en la producción en serie, trabajando en particular con : Vittoriano Vigano y BBPR, Gigi Caccia Dominioni e Ignazio Gardella, Marco Zanuso y Joe Colombo.

En 1951, Oluce obtiene un gran éxito en la IX Trienal, en la sección dirigida por los diseñadores Achille, Livio y Pier Giacomo Castiglioni, con el Luminator diseñado por Franco Buzzi.
Tras este periodo, Oluce disfrutó de un periodo de importante crecimiento y éxito, gracias en parte a la mirada visionaria de Gio Ponti. Siguieron premios y éxitos, gracias sobre todo a la revista Domus. Tito Agnoli contribuyó al éxito de la empresa en 1954, 1955 y 1956. Luego llegó el turno del prodigioso y deslumbrante Joe Colombo, con creaciones extraordinarias como el "Combi-Centre" y la "minicocina". La "Acrilica" no hizo más que consolidar la posición de Joe Colombo como diseñador de primera fila; dio origen al modelo Colombo, una lámpara de escritorio de metacrilato translúcido que forma una C, así como a los modelos "Coupé", "Spider", "Snoopy" y "Lesbo".

Otro diseñador de renombre también ha contribuido al éxito de Oluce: Vico Magistretti. Entre sus magníficas creaciones destaca la lámpara Atollo, la famosa lámpara lápiz de la colección permanente del MOMA de Nueva York. El secreto de esta lámpara legendaria reside sin duda en la geometría de sus formas: el cono sobre el cilindro, rematado por la semiesfera. Una escultura luminosa a la que no se puede añadir ni quitar nada.

Desde entonces, la casa ha cambiado regularmente de estilo: con el rigor del diseñador suizo Hannes Wettstein (en los años 90), o Toni Cordero y su uso de formas poco convencionales (en los años 2000), o Harri Koskinen, un joven finlandés y su estilo nórdico, o finalmente el diseñador japonés Oki Sato.

Hoy ya no se trata de la historia de Oluce, sino de su contribución al diseño contemporáneo...